Hast du dich schon einmal gefragt, wie du fesselnde Videos erstellen kannst, die das Interesse deiner Zuschauer von Anfang bis Ende aufrechterhalten?
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Vielleicht bist du ein Einsteiger in der Welt der Videoproduktion und fühlst dich überwältigt von all den technischen Aspekten, die dabei auftauchen. Oder bist du bereits erfahren, möchtest aber sicherstellen, dass deine Videos höchste Qualität bieten und die Zuschauer begeistern?
In diesem Artikel erfährst du, die häufigsten Fehler bei der Videoproduktion, die du unbedingt vermeiden solltest. Ich zeige dir nicht nur, wie du diese Fehler umgehst, sondern auch, wie du mit einfachen Schritten die Aufmerksamkeit deines Publikums gewinnst und professionelle Videos erstellst.
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Egal, ob du deine ersten Schritte in der Videoproduktion machst oder bereits Erfahrung gesammelt hast – hier findest du wertvolle Tipps, die dir dabei helfen, beeindruckende Videos aufzunehmen und dein Publikum von Anfang an zu begeistern.

Die Qualität spielt eine entscheidende Rolle beim Video aufnehmen und kann den Unterschied zwischen einem durchschnittlichen Video und einem beeindruckenden Video ausmachen.

Denke dabei mal an deine eigenen Erfahrungen: Wie oft hast du ein Video angeklickt, nur um nach wenigen Sekunden enttäuscht weiter zu klicken, weil die Tonqualität miserabel oder das Bild unscharf war?
Stell dir vor, du schaust ein interessantes Tutorial-Video, aber die Stimme des Sprechers ist kaum zu hören oder von Störgeräuschen überlagert. Was passiert? Du verlierst schnell das Interesse und suchst nach einem anderen Video mit besserer Tonqualität.
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Ein weiteres Beispiel ist die Beleuchtung: Wenn ein Video zu dunkel ist und man kaum erkennen kann, was auf dem Bildschirm passiert, dann klickt man einfach weiter, weil es noch so viel andere Videos zum gleichen Thema geht.

Die Qualität deines Videos entscheidet also maßgeblich darüber, ob deine Zuschauer dranbleiben und sich von Anfang bis Ende angesprochen fühlen oder ob sie schnell abspringen und nach besseren Videos suchen. 

Der wichtigste Faktor für den Erfolg eines Videos ist die Tonqualität. Eine klare und gut verständliche Stimme ist unerlässlich, um die Zuschauer zu fesseln und sicherzustellen, dass dein Inhalt klar und deutlich verstanden wird.

Stell dir vor, du schaust ein Video, in dem der Sprecher leise und kaum verständlich ist – wie lange würdest du diesem Video deine Aufmerksamkeit schenken?

Schlechte Tonqualität kann verschiedene Formen haben: von einer zu leisen Stimme, die Mühe bereitet, bis hin zu störenden Hintergrundgeräuschen, die die eigentliche Information überlagern.
Ich habe mal ein Video von einer Expertin am Meer entdeckt. Der Titel hat mich sehr angesprochen, deshalb habe ich das Video angeklickt. Doch dann kam folgendes:
Sie stand im Vordergrund. Im Hintergrund rauschten die Wellen lautstark an die Küste. Das Rauschen war dermaßen ablenkend und laut, dass ich nach 30 Sekunden weiter geklickt habe. Es war einfach zu anstrengend, weiter zu schauen.

Auf der anderen Seite kann eine optimale Tonqualität das Seherlebnis erheblich verbessern. Angenommen du schaust ein inspirierendes Motivationsvideo, bei dem die Stimme des Redners klar und kraftvoll klingt, ohne störende Nebengeräusche.
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Dadurch kannst du dich voll und ganz auf den Inhalt konzentrieren und bist eher dazu geneigt sein, dem Video bis zum Ende zu folgen.

Die Beleuchtung spielt ebenso eine entscheidende Rolle in der Videoproduktion und kann darüber entscheiden, ob dein Video professionell wirkt oder eher amateurhaft erscheint.

Eine schlechte Beleuchtung führt dazu, dass dein Videobild unscharf und dunkel wirkt, was beim Zuschauer bewusst oder unbewusst seine Wirkung zeigt.

Stell dir vor, du schaust einem Finanzexperten zu, bei dem der Mensch im Halbdunkel sitzt und kaum zu erkennen ist – würdest du diesem Mann weiterhin deine Aufmerksamkeit schenken? Oder würde er dir eher ‘suspekt’ und nicht vertrauenswürdig vorkommen?

Eine unzureichende Beleuchtung kann auch dazu führen, dass wichtige Details verloren gehen und das Gesamtbild negativ beeinflussen.
Ein Beispiel hierfür wäre ein Make-up-Tutorial, bei dem die Beleuchtung so schwach ist, dass die Farben nicht richtig zur Geltung kommen und die Anweisungen nur schwer nachvollziehbar sind. Dadurch werden die Zuschauer möglicherweise abgeschreckt und suchen nach Videos mit besserer visueller Qualität.

Andererseits kann eine optimale Beleuchtung das Video aufwerten und den Inhalt klarer vermitteln. Stell dir vor, du schaust ein DIY-Video, bei dem jedes Detail gut ausgeleuchtet ist und die Farben lebendig wirken. Dadurch kannst du die Schritte klar erkennen und leicht nachvollziehen, was dazu führt, dass Du das Video bis zum Ende zu schaust.

Eine gute Beleuchtung ist also entscheidend für den Gesamteindruck deiner Videos. Daher achte darauf, dass das Licht direkt von vorne kommt und ausreichend hell ist.
Wenn du vor einem Fenster sitzt, ist das oft ideal. Leider ist das nicht bei vielen Menschen möglich, denn oft steht der Schreibtisch an der Wand.
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Daher ist eine zusätzliche Lichtquelle von vorne notwendig. Ich habe eine Ringleuchte hinter meinem Schreibtisch stehen, die ich am Abend oder auch an einem regnerischen, grauen Tag einschalte, wenn das Licht nicht ausreicht. Damit bin ich immer gut ausgeleuchtet.

Die Auflösung eines Videos spielt ebenfalls eine wichtige Rolle bei der Qualität und Schärfe des Bildes.
Stell dir vor, ein Coach nimmt ein Talking-Head Video auf, in dem er inspirierende Inhalte erklärt.
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Leider hat er eine schlechte Auflösung gewählt und sein Gesicht wirkt unscharf und pixelig. Dadurch wirkt er eher ‘amateurhaft’ und nicht als der Experte, der er eigentlich ist.
Auch das wirkt sich auf die Glaubwürdigkeit des Experten aus.

Auf der anderen Seite kann eine optimale Auflösung dazu beitragen, dass das Video professionell wirkt und jedes Detail gestochen scharf dargestellt wird.
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Bei einem hochauflösenden Video des Coaches können die Zuschauer jedes Lächeln, jede Mimik und jedes Augenzwinkern klar erkennen, was zu einer tieferen Bindung und einem besseren Verständnis der Inhalte führt.
Daher achte darauf, dass Du eine hohe Auflösung (mindestens HD bzw. 1080 px) wählst beim Aufnehmen deiner Videos. Schau dazu auch in die Einstellungen deiner Webcam und deines Aufnahmeprogramms, um das zu prüfen bzw. einzustellen.

Ein aufgeräumter Hintergrund ist ein weiterer Faktor bei der Videoproduktion, da er dazu beiträgt, dass der Fokus auf dem Hauptinhalt (in vielen Fällen die Person) des Videos bleibt und Ablenkungen vermieden werden.

Stell dir vor, ein Coach präsentiert einen interessanten Inhalt mit einem unordentlichen und überfüllten Hintergrund – das lenkt die Zuschauer ab vom Inhalt. Und man zieht automatisch Rückschlüsse von der Unordnung auf die Person.

Ein sauberer und ordentlicher Hintergrund dagegen unterstreicht die Professionalität des Sprechers. Achte in Zukunft einfach mal bei anderen auf diesen Aspekt mit dem Hintergrund, wie das auf Dich wirkt.

Richte Dir einen passenden Hintergrund für dich ein. Man muss oft mehrere Plätze ausprobieren, bis man das passende Setting gefunden hat. Falls man keinen passenden Ort findet, kann auch ein virtueller Hintergrund stattdessen helfen.
So einen virtuellen Hintergrund kannst Du Dir auch von der KI erstellen lassen, ganz nach Deinen Vorstellungen. Hier ist ein Anleitungsvideo dazu. 

Viele Menschen trauen sich nicht vor die Kamera und nehmen daher Videos zu Powerpoint-Präsentationen auf oder zeigen sich nur ganz klein auf dem Bildschirm. Das ist leider ein grosser Fehler. Denn die Zuschauer wollen sehen, wer da zu ihnen spricht.

Dich selbst im Videobild zu zeigen, anstatt nur zu PowerPoint-Folien zu sprechen, führt dazu, dass dein Publikum schneller Vertrauen zu Dir aufbaut.

Du kannst damit eine persönliche Verbindung zu deinem Publikum herstellen und deine Glaubwürdigkeit stärken.

Wenn du beispielsweise ein Finanzberater bist und Tipps zur Geldanlage gibst, können die Zuschauer durch deine Präsenz im Video ein Gefühl dafür bekommen, wer hinter den Ratschlägen steckt. Der Zuschauer nimmt dich als Experten wahr und ist eher bereit, deinen Empfehlungen zu folgen.
Ein weiterer Vorteil des Zeigens deiner Person im Video ist die Möglichkeit, Emotionen und Persönlichkeit zu transportieren.

Hier ein weiteres Beispiel: Angenommen du bist ein Life-Coach, der Motivationsvideos erstellt. Durch das Zeigen deines Gesichts und deiner Ausdrücke kannst du Emotionen wie Begeisterung, Entschlossenheit und Empathie vermitteln, was dazu beiträgt, dass die Zuschauer sich mit dir verbunden fühlen und deine Botschaft besser aufnehmen.
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Indem du dich in voller Größe im Videobild präsentierst und deine Persönlichkeit authentisch zeigst, kannst du das Vertrauen deiner Zuschauer gewinnen und eine authentische Verbindung aufbauen. Dein Publikum kann sich besser mit dir identifizieren.

Eine Probeaufnahme kann entscheidend dazu beitragen, schlechte Videoaufnahmen zu vermeiden und die Qualität deiner Videos zu verbessern.

Auch ich habe das am Anfang nicht gemacht. Und diesen Fehler möchte ich dir ersparen.
Stell dir vor, du planst ein längeres Erklärungsvideo und beginnst direkt mit der eigentlichen Aufnahme, ohne vorher eine Probeaufnahme gemacht zu haben.

Erst nach dem Dreh, als Du das Video anschaust, merkst du, dass das Licht falsch eingestellt ist und deine Stimme kaum zu hören ist – eine frustrierende Situation, die dich Zeit und Nerven kostet, weil Du die Aufnahme wiederholen musst.

Durch eine Probeaufnahme hast du die Möglichkeit, potenzielle Probleme frühzeitig zu erkennen und zu beheben.

Es kann auch passieren, dass noch etwas im Hintergrund steht, was da nicht hingehört, z. B. eine leere Tasse.  Wenn du diese Dinge in der Probeaufnahme siehst, kannst du rechtzeitig Anpassungen vornehmen und sicherstellen, dass das endgültige Video von höchster Qualität ist.
Eine Probeaufnahme ermöglicht es dir auch, dich mit dem Aufnahmeprozess vertraut zu machen und schon mal in den Flow für das Aufnehmen zu kommen.  

Deshalb empfehle ich meinen Kunden für die Probeaufnahme die ersten Sätze des Videos, den sogenannten Hook, einzusprechen.
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Dann gehen die Sätze beim zweiten Mal viel flüssiger über die Lippen und die Nervosität verfliegt schneller.

Zusammenfassend lässt sich sagen, dass die Qualität deines Videos maßgeblich davon abhängt, wie sorgfältig du diese verschiedenen Aspekte berücksichtigst.
 
Indem du auf Tonqualität, Beleuchtung, Auflösung, Hintergrund, deine persönliche Präsentation und eine Probeaufnahme achtest, kannst du sicherstellen, dass deine Videos professionell wirken und das Interesse deines Publikums bis zum Ende aufrechterhalten.
 
Im Video erfährst mehr über die häufigsten Fehler bei der Videoproduktion:

​Nun bist du bestens gerüstet, um deine Videoproduktion zu optimieren und beeindruckende Videos zu erstellen.
 
Falls Du dabei Unterstützung brauchst, dann buche Dir doch einfach ein kostenloses Beratungsgespräch in meinem Kalender.
 
Viel Erfolg bei deinen zukünftigen Videoprojekten!

Kannst du das auch für deine YouTube Videos und deine Videoinhalte nutzen?
Kann ChatGPT wirklich die Geheimwaffe für virale Videos sein?
Ich habe es getestet und ich teile in diesem Beitrag meine Erfahrungen und Erkenntnisse mit Dir.
 
Du erfährst, worauf du achten solltest, wenn du mit ChatGPT anfängst und wie du es für deine Videos nutzen kannst. Ich habe auch einen Bonus Tipp für dich am Ende: Was du bei der Eingabe beachten solltest, damit du bessere Ergebnisse bekommst.
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ChatGPT gibt es seit November letzten Jahres und es ist eine künstliche Intelligenz, die automatisch Texte erstellt. Diese KI kann dir helfen, ein Video viel schneller zu produzieren und auch die Qualität der Inhalte zu verbessern.

Wie das genau geht, siehst du auch im Video: 

ChatGPT kann dir helfen, den ganzen Produktionsprozess zu vereinfachen, indem es dir die Schreibarbeit abnimmt und dich auf neue Ideen bringt.

So erhältst du regelmässige und neue und hochwertige Ideen für deinen YouTube Kanal. Du kannst es zum Beispiel auch verwenden, um gleich mehrere Videos für ein Thema zu recherchieren und später nacheinander aufzunehmen.

Bevor du anfängst, musst du dir erst einmal einen Account bei ChatGPT anlegen. Aktuell ist ein Account noch kostenlos.

​Wie lange das noch so sein wird, wissen wir nicht. Das kann sich sehr schnell ändern. Deshalb empfehle ich dir auch: Nutze es jetzt aus, solange das noch kostenlos geht und wir noch nichts dafür bezahlen müssen. 

Wie legst du dir einen Account an und wie startest du dann mit ChatGPT? Auf der Webseite von ChatGPT gehst du auf "Sign Up" und erstellst dir damit einen neuen Account. ​

​Auf der Einstiegsseite findest du Beispiele, wofür du es nutzen kannst, was es dir alles beantworten kann und auch welche Begrenzungen ChatGPT hat.

​Du gibst einfach unten in das Eingabefeld deine Frage ein und bekommst dann dazu die entsprechenden Antworten geliefert.  

​ChatGPT ist ein Chatbot. Stell ihm einfach eine Frage und Du wirst eine ausführliche Antwort bekommen. Dann trete einfach in einen Dialog mit dem Chatbot und stelle Fragen oder gib ihm Anweisungen (Prompts).

Er erinnert sich an das, was du vorher schon an Ergebnissen bekommen hast, und du kannst das dann nach korrigieren und weiter verbessern. Das ist ein kontinuierlicher Prozess, in dem die Ergebnisse immer besser werden.
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ChatGPT ist aber auch darauf trainiert, keine unangemessenen Antworten zu erstellen. Du wirst keine Anleitung für eine Bombe bekommen oder Dinge, die einfach moralisch verwerflich sind. Solche Fragen beantwortet es gar nicht.

Was die Begrenzungen angeht, musst du wissen, es gibt manchmal auch falsche Antworten. Das heißt, du musst deine eigene Intelligenz, die Human Intelligence, einsetzen, um das Ganze auf Korrektheit zu prüfen. Ich habe es schon erlebt, dass ab und zu Fakten einfach falsch waren.

Wichtig ist auch zu wissen, dass die Basis, auf der OpenAI aufgebaut ist, zeitlich zurückliegt. ChatGPT wurde bis 2021 mit Inhalten aus dem Internet gefüttert und deshalb wird es Fragen, die jetzt in 2023 oder 2022 relevant und aktuell sind, nicht korrekt beantworten können. 

​Wie fängt man jetzt an? Fang einfach mit einer ganz einfachen, simplen Frage an. Zum Beispiel habe ich gefragt: "ich möchte Video-Ideen für meinen YouTube Kanal finden".

Mit so einer allgemeinen Frage einzusteigen ist nicht verkehrt, weil dann merkt man auch, wo ist es zu allgemein, wo könnte man noch nachbessern?

Auf dem Bild siehst du, wie ChatGPT automatisch die Ergebnisse erstellt. Das geht immer sehr, sehr schnell und es sind oft 8 bis 10 Punkte, die dabei herauskommen. 

Die Vorschläge sind noch sehr allgemein. Das hat noch nichts mit meinem Thema Video-Marketing zu tun, weil ich das in der Frage auch nicht eingegeben habe.

​Aber das reicht mir jetzt immer noch nicht. Ich finde, die könnten noch ansprechender werden. Deshalb möchte ich die KI jetzt noch ein bisschen mehr herausfordern und frage nach weiteren Videotiteln.  

​Als  nächstes will ich ein Videoskript erstellen und gebe bei ChatGPT folgendes ein: "Erstelle ein Videoskript zu Titel Nummer vier".

Jetzt kommen wir an einen Punkt, den ich eher kritisch sehe, denn für Videoskripte ist ChatGPT aus meiner Sicht nicht unbedingt zu 100 % geeignet. Es kann dich auf neue Ideen bringen und dir gute Formulierungen kreieren. Es weiß auch, dass dazu ein Intro gehört und ein Hauptteil und ein Abschluss.

Aber es bleibt sehr allgemein. An diesem Punkt ist dann mein oder Dein Fachwissen zwingend notwendig.
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Ein weiterer Punkt zu dieser Textausgabe: Das Fazit am Ende sollte nie ein Fazit, sondern ein Call to Action sein. Damit solltest du jedes deiner Videos beenden. 

ChatGPT kann dir nur so gute Ergebnisse liefern, wie deine Eingabe ist. Je besser und detaillierter deine Eingabe ist, desto besser werden auch die Ergebnisse sein.  Deshalb nutze in deinen Eingaben, wenn es zum Beispiel um die Videotitel geht, auch diese Begrenzung:

Der Video-Titel sollte maximal 60 Zeichen lang sein.
Nutze auch die Anzahl der Ergebnisse, die erstellt werden sollen: Erstelle mir 5 Video-Titel zum Thema xyz

Denn manchmal sind mir zehn Ergebnisse viel zu viel.

Wenn es darum geht, Neugier zu wecken, Aufmerksamkeit zu erregen, Emotionen hervorzurufen, dann füge das auch unbedingt in deine Eingaben ein:
Erstelle einen Titel, der Emotionan anspricht und neugierig macht.

Solche Angaben braucht ChatGPT, damit es deine Texte noch besser formuliert, denn sonst bleiben die Texte sehr allgemein. Durch diese zusätzlichen Informationen kann ChatGPT den Text oder Titel viel besser formulieren und deine Ergebnisse werden besser.
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Also teste es unbedingt für dich aus, lege dir einen Account an, solange es noch kostenlos ist!

Humor ist wichtig in unserm Leben. Warum ist Humor so wichtig für uns? Humor ist so wichtig, weil es das soziale Schmiermittel ist. 2 interessante Punkte gleich zu Beginn:

Mit 10 Minuten Lachen verbrennen wir 50 Kalorien. Wenn wir zum Beispiel gleichzeitig essen und lachen, ist es ein Nullsummenspiel.

Ein Professor Hirsch in einer psychiatrischen Anstalt hat es sich zum Lebensziel gemacht, die Leute wirklich mit Humor zu therapieren. Und er konnte sämtliche Antidepressiva absetzen. Er braucht halt viel mehr Zeit mit diesem Therapieansatz.

​Aber wie kann man Humor in Videos einbauen? Barbara Stauffer, Expertin für Humor im Business, steht in diesem Beitrag Rede und Antwort. 

Wenn wir im Business miteinander lachen können, dann entsteht Nähe. Wenn wir gestresst sind oder wenn wir Streit haben, wenn wir uns gegenseitig nerven und trotzdem lachen können, dann ist das Problem bereits beseitigt. Also das ist auch das Erstaunliche. Mit Lachen gehen die Stresshormone einfach weg.

Aber auch in deinen Videos kannst du Humor einsetzen. Barbara Stauffer hat hier 3 Tipps:

Sprich über deine eigenen Erfahrungen und diese eben nicht chronologisch erzählen, sondern dann wirklich auch eine Überraschung reinbringen oder doppelte Spannungsmomente. Somit holst du deine Zuschauer ab. Überlege dir vorher, was du erzählen möchtest und übe deinen Text vor der Kamera. Wenn du noch Schwierigkeiten hast vor der Kamera zu sprechen, dann findest du hier ein spannendes Videos dazu.

Überlege dir vor der Aufnahme was an der Stelle passen würde. Natürlich muss es auch zu deinem Content passen. Verwende einfach Gegenstände, die du bereits bei dir hast.
Beispielsweise könnte man einen Apfel nehmen und so darauf hinweisen, dass dein Video wie ein Apfel ist und es soll gesunder Inhalt vermittelt werden und wir wollen zum Kern der Sache vorstoßen.
Oder in der Weihnachtszeit könntest du eine Nuss knacken und somit verdeutlichen, dass ihr gemeinsam die harte Nuss knackt. Das passt wunderbar bei schwierigen Themen. 
Bei Sommer und Urlaub könntest du dir eine Sonnenhut aufsetzen oder Sonnencreme zeigen. Es gibt so viele Möglichkeiten. Sei kreativ, nimm dich auch selbst einmal auf die Schippe.

​​Beim Video ist die Körpersprache einfach kürzer, aber tatsächlich hat man herausgefunden, dass wenn wir vor Leuten sprechen, auch in einem Video, dass die Körpersprache 55 Prozent ausmacht und auch die Tonalität liegt etwa bei 20 Prozent oder noch mehr.
Leider klingen viele Videos sehr monoton und viele machen eine wellenartige Bewegung dazu. Daher variiere deine Tonalität. Sprich einmal schneller oder langsamer, mache Pausen an geeigneten Stellen. Allein dadurch bekommst mehr Spannung in deine Videos. Damit du nicht nur einfach starr wie auf einem Foto zu sehen bist, kannst du auch deine Hände bewegen. Übertrage dein Gesprochenes in deine Körpersprache. Wenn du dich mit jemanden unterhältst, dann wirst du sicherlich auch nicht starr dem Anderen gegenübersitzen.
 
Du darfst auch lächeln oder gar schalkhaft lächeln. Auch wenn man immer annimmt, dass man seriös in seinen Videos sein muss, da man sein Business vertritt, aber Seriosität kann auch Humor haben.

Probier es doch einfach mal beim nächsten Video aus. Viel Spass dabei!

Über was sollst du in deinen Videos sprechen? Bestimmt hast du schon die ein oder andere Idee sofort parat, aber Hand aufs Herz: Interessiert das die Zuschauer überhaupt, was du zu sagen hast?

Ich weiß aus eigener Erfahrung, dass es nicht immer einfach ist, neue Video-Ideen zu finden, insbesondere wenn man gerade erst anfängt. Aber keine Sorge, es gibt viele Möglichkeiten, wie du  immer wieder neue Ideen finden kannst. 

Denn ich mache schon seit 2017 regelmässig Videos auf Youtube. Da habe ich eine Menge Erfahrungen gesammelt, die ich Dir weitergeben möchte.

Einer der wichtigsten Schritte bei der Erstellung von Videoinhalten ist es, herauszufinden, wonach deine Zielgruppe sucht.

Wenn du weißt, welche Art von Inhalten deine Zielgruppe sehen möchte, kannst du Ideen entwickeln, die auf ihre Interessen und Bedürfnisse zugeschnitten sind. 

Denn viele Anfänger haben Zweifel, ob sie die richtigen Inhalte für ihre Zielgruppe in ihren Videos haben und fragen sich:

• Über was soll ich denn in meinen Videos reden?
• Habe ich hier überhaupt genug Themen?
• Und werden die Videos dann nachher wirklich angeschaut?
  
  

In diesem Blogbeitrag zeige ich dir anhand des Themas Storytellings, wie du für deine Videos Themen findest, die dann auch wirklich gesucht und angeschaut werden.

Die meisten Video Anfänger machen den Fehler, dass sie eine fixe Idee haben und diese ganz schnell in ein Video verpacken möchten.

​Sie drehen dann ihr Video und laden es auf verschiedene Social Media Plattformen und YouTube hoch. Doch dann kommt schnell das „böse Erwachen“:

​Das Video bekommt einfach keine Views und Likes.

​Berechtigterweise kommt automatisch die Frage: „Warum bekommt das Video keine Views und Likes? Woran liegt das? Was habe ich falsch gemacht?“

​Wir machen oft den Fehler, dass wir uns nicht in den Kunden hineinversetzen.

Aber genau das ist sehr wichtig für die Ideenfindung deiner Videos.

Viele Experten neigen dazu Fachbegriffe zu verwenden und denken einfach auch in diesen Begriffen. Das machen aber unsere Kunden ganz anders.

Denn die suchen in einfachen Worten bzw. verwenden ganz normale Umgangssprache bei der Suche.
Daher ist es wichtig, dass Du auch in der Sprache deiner Zielgruppe denkst und Video-Ideen entwickelst.

Aber wie findest du nun heraus, was deine Zielgruppe wirklich sucht?
Wie kannst du genau diese Informationen für deine Videos nutzen?
 
Diese Recherche mag vielleicht auf den ersten Blick zeitaufwendig erscheinen, aber die Recherche zahlt sich alle Male aus, speziell auf YouTube. YouTube ist eine Suchmaschine und dort bist du für jeden auffindbar.

​Deshalb solltest du deine Videos nicht nur für Facebook oder nur für Instagram machen. Denn diese Plattformen sind nicht 'öffentlich', sondern nur für Menschen, die dort einen Account haben.
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Meine Devise ist: Wenn du Videos machst, verwende sie auf mehreren Plattformen, damit sich der Aufwand für die Videoproduktion für dich auch lohnt.

Wenn du neu in der Welt der Videoproduktion bist und Ideen für deine Videos sammeln möchtest, ist die Keyword-Recherche ein sehr wichtiger Schritt, um sicherzustellen, dass deine Videos von den richtigen Leuten gefunden werden.

Die Keyword-Recherche hilft dir dabei, relevante Suchbegriffe zu finden, die Menschen aus deiner Zielgruppe in ihrer Suche verwenden.

Es gibt verschiedene Tools, die dir bei der Keyword-Recherche helfen können. Die einfachsten Tools für Anfänger sind die Google Suche, die Youtube Suche und Keywords Everywhere. 

Diese Tools helfen dir dabei, relevante Keywords zu finden, die deiner Zielgruppe entsprechen und die du in deinem Video und im Video-Titel verwenden solltest.

Wenn du beispielsweise ein Video über "Katzenpflege" machst, solltest du sicherstellen, dass du relevante Keywords wie "Katzenpflege-Tipps" oder "Katzenpflege-Produkte" verwendest, um sicherzustellen, dass dein Video von deiner Zielgruppe gefunden wird.

Ein weiterer wichtiger Faktor bei der Keyword-Recherche ist die Wettbewerbsanalyse. Du solltest sicherstellen, dass du die Keywords auswählst, die nicht nur relevant, sondern auch weniger umkämpft sind, weil es schwer ist gegenüber grossen Mitwettbewerbern zu ranken.

Wenn du beispielsweise ein neuer YouTuber bist, solltest du Longtail Keywords auswählen, die nicht von großen Kanälen verwendet werden, um sicherzustellen, dass dein Video in den Suchergebnissen höher rankt.

Longtail Keywords sind Kombinationen aus mehreren Wörtern und davon gibt es sehr viele, die du als Anfänger nutzen kannst.
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​Als ersten Schritt empfehle ich dir: schau bei Google nach. Das geht einfach und schnell.

Sagen wir mal, du hast das Thema Storytelling und möchtest dazu ein Video machen. Dann gib das Wort 'Storytelling' bei Google in das Suchfeld ein und sieh in den vorgeschlagenen Wörtern, was dir Google da noch anzeigt, wonach gesucht wird z. B.

• Storytelling Beispiel
• Storytelling Marketing lernen
• Storytelling Kurs
• Storytelling Definition

So bekommst du sehr schnell verschiedene weitere Video-Ideen, über die Du Videos produzieren könntest. Ein möglicher Video-Titel wäre z. B.:  Storytelling Beispiel: So baust Du deine Stories auf.

​Da es um Video-Idee geht, solltest du natürlich unbedingt auf YouTube recherchieren.

Gib auch hier einfach mal das Wort 'Storytelling' ein und schaue dann: Was schlägt YouTube mir für Videos vor?

Und das können andere Ergebnisse sein, als Google dir vorgeschlagen hat. Denn Google zeigt Dir oft gute Blogartikel oder Webseiten zu dem eingegebenen Keyword an.

Aber auch hier gibt es z.B.:

• Storytelling lernen
• Storytelling Marketing
• Wie kann man Storytelling im Marketing einsetzen?

Wenn Du Videos mit hohen Zugriffszahlen findest, dann ist das ist sehr positives Zeichen. Wenn die Videos z. B. mehrere tausend Aufrufe haben, dann bedeutet das, dass nach diesem Keyword auch wirklich gesucht wird.
 
Wenn du dagegen nur Videos hast, mit sehr wenig Aufrufen unter 200, ist es ein Thema, was wahrscheinlich nicht gesucht wird.

​Und dann würde ich noch mal anfangen zu recherchieren, um ein anderes Keyword zu finden, was Videos hat mit mehr Aufrufen. 

Schau dir andere YouTuber an, die in deiner Nische aktiv sind. Sie können dir Inspiration geben und dir helfen, auf neue Ideen zu kommen.

Aber Achtung: Kopiere nicht einfach ihre Videos, sondern lass dich inspirieren und finde deinen eigenen Stil.

Aber wo es interessant wird, ist die Recherche mit Keywords Everywhere. Hier findest du verwandte Keywords, die zu deinem Thema passen.

Aber auch, und das ist der interessante Bereich, wonach Menschen gesucht haben, z. B.:

• lernen durch Storytelling
• Storytelling erklärt
• storytelling basic
• storytelling Tipps

Und schon hast du weitere Video-Ideen.

Auch das können mögliche Keywords sein, die du auch in deinen Videos verwenden kannst. Das ist eine sehr hilfreiche Funktion von Keywords Everywhere, die dich auf neue Begriffe oder neue Themen bringt.
 
Wie du diese Keyword-Recherche durchführst, siehst Du auch in diesem Video:

Wusstest du, dass du Videos schneiden kannst, ohne dafür extra ein teures Schnittprogramm zu kaufen?
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Videos schneiden und bearbeiten war noch nie so einfach wie heute. Durch das live streamen musst du deine Videos nicht noch einmal schneiden. Das ist die einfachste und authentischste Art, dich mit Videos zu zeigen. Aber ich weiß, dass die meisten Menschen davor Angst haben. Deshalb möchte ich dir auch andere Wege zeigen, wie du deine Videos bearbeiten und schneiden kannst.

​Denn es gibt heutzutage Tools, wo du nicht mehr über die Audiospur deine Videos bearbeiten musst, was sehr mühsam ist, weil du immer erst die richtige Stelle finden musst. Wo habe ich mich versprochen? Wo habe ich etwas doppelt gesagt?

​Sondern es gibt Tools, die transkribieren deine gesprochene Sprache in Text, und dann kannst du einfach den Versprecher herausschneiden, einen ganzen Satz herausschneiden oder auch einen ganzen Absatz herausnehmen. 

Ich zeige dir in diesem Beitrag meine zwei Lieblingstools, mit denen ich am liebsten und am schnellsten arbeite - eines davon ist sogar kostenlos. 

Doch was sind eigentlich die wichtigsten Funktionen, die du, wenn du mit Videos anfängst, überhaupt brauchst? Ich achte immer sehr auf einfache Bedienung, wenn ich Programme teste und aussuche. Denn je komplexer die Programme sind, je mehr Funktionen sie haben, desto schwieriger ist es auch, damit umzugehen. Deshalb möchte ich dir hier mal die wichtigsten Funktionen, die du am Anfang brauchst, erklären. 

1. Text schneiden, das heißt herausschneiden überhaupt. Ich empfehle dir das über den Text zu machen, denn das geht am einfachsten und schnellsten, weil du die Stellen am direkt findest.

2.  Text hinzufügen, damit du zusätzliche Informationen an deine Zuschauer weitergeben kannst. Das kannst du über das Videobearbeitungstool machen oder auch schon während der Aufnahme.

3. Bilder hinzufügen, wie zum Beispiel einen „abonnieren Button“ oder ein Logo, dass du mal einblenden möchtest oder ein Bild, was du erklären möchtest, während du darüber sprichst.

4. Untertitel generieren, denn die meisten Videos werden erst mal ohne Ton abgespielt. Wenn die Menschen dann die Untertitel sehen und lesen, dann wissen sie, worum es in deinem Video geht. Deshalb sind Untertitel heutzutage so viel wichtiger geworden als früher.
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Es gibt Programme, die all diese Funktionen in sich vereinen. 

​Es gibt aber auch viele unnötige Funktionen, die du am Anfang gar nicht brauchst, wie zum Beispiel Übergänge. Du brauchst keine fancy Übergänge mehr. Das lenkt nur von dem was du sagst ab. Du benötigst auch keine Intros, weil auch die bergen die Gefahr, dass Menschen abspringen, wenn dein Intro zu lang ist, wenn es langweilig gemacht ist. Du musst auch keine Musik hinterlegen, weil für diese Art von Videos, wo du dich zeigst, wo du erzählst, Tipps gibst, Empfehlungen gibst, ist das gar nicht nötig. 

Kostenlose Videobearbeitungsprogramme
Als ich angefangen habe mit Videos vor mehr als zehn Jahren, da habe ich auch meine Videos noch geschnitten. Ich habe angefangen mit dem Windows Movie Maker. Das war damals das erste kostenlose Programm, das ich benutzt habe. Als ich dann später auf Mac gewechselt habe, habe ich iMovie benutzt. Auch das ist ein kostenloses Programm. Aber diese Programme arbeiten alle über die Audio- und Videospur. Das macht es deutlich mühsamer die richtigen Stellen zu finden, die man rausschneiden möchte.

Mein aktuelles Videoschnitt-Programm: Movavi
Movavi ist das Programm meiner Wahl, wenn ich mal besondere Videoschnitte oder Effekte brauche, z. B. Videos für Anzeigen oder für meine Homepage. Es ist einfach in der Bedienung und hat alle Effekte und Funktionen, die ich brauche. Besonders gut finde ich an Movavi, dass ich meine Videos auch beschleunigen kann, ohne dass sich die Stimme verändert. Diese Funktion brauche ich sehr oft.
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Ich probiere auch Apps auf dem Smartphone aus, die in den letzten Jahren dazugekommen sind. Wenn ich mal etwas Besonderes schneiden möchte. Aber ich muss sagen, es ist mir zu viel umständlich auf dem Smartphone. Ich bearbeite meine Videos lieber am PC mit einem großen Bildschirm.

Zusätzlich gibt es Onlineprogramme, die du gar nicht auf deinem Rechner installieren musst, sondern du bearbeitest das Ganze im Browser. Auch das ist in den letzten Jahren immer mehr geworden und macht die Videobearbeitung einfacher. Dort gibt es kostenlose Programme, die du nutzen kannst. Wie Filmora zum Beispiel, die die wichtigsten Funktionen haben. Und momentan teste ich auch Flexclip, das auch tolle Vorlagen für Videos hat. Das nutze ich für meine Youtube Shorts oder meine Ads.

​Auf der einen Seite verwende ich sehr gerne Type Studio.* Als ich vor zwei Jahren damit anfing, nutzte ich es  zuerst für die Untertitel für meine Videos, aber nun schneide ich dort auch meine Videos. Das Programm wurde im Laufe der Zeit immer weiterentwickelt. Ich kann damit Texte und Bilder hinzufügen und auch automatisch Pausen rausschneiden. Man kann es auch für die Bearbeitung von Audiopodcasts nutzen. 
 
Das zweite Programm, was ich ab und zu benutze, ist ein kostenloses Programm. Das ist der Online Video Cutter. Warum brauche ich das? Manchmal spreche ich sehr langsam, wenn ich meine Videos einspreche. Mit dem Online Video Cutter kannst du einfach dein Audio beschleunigen, ohne dass deine Stimme zu einer Micky Maus Stimme wird. Deshalb beschleunige ich manchmal meine Videos, wenn ich zu langsam gesprochen habe. 

Die Tools für die Videobearbeitung verändern sich natürlich mit der Zeit, weil laufend neue Tools hinzukommen. Ich habe zum Beispiel auch eins, was auch mit künstlicher Intelligenz arbeitet Pictory, mit dem ich auch ab und zu mal kurze Videos erzeuge, weil es auch über Text funktioniert und ein paar zusätzliche Funktionen hat.

​Also macht dir deine Videobearbeitung so einfach wie möglich. Bearbeite deine Videos am besten über den Text und arbeite dich nicht in ein kompliziertes Videoschnitt Programm ein, wenn du mit Videos anfängst. 

*Rabattcode: SABINE20 (damit bekommst du es günstiger)

Du hast Probleme damit, gute Texte für deine Videos zu schreiben? Bessere Texte für deine Videos zu schreiben ist wichtig, aber nicht immer einfach. Die meisten Menschen wissen zwar, was sie sagen wollen, aber sie können nicht gut formulieren.

​Ich zeige dir in diesem Beitrag, wie du die Texte für deine Videos schneller und einfacher vorbereiten kannst mit einem Tool, das mit KI arbeitet (künstlicher Intelligenz).

​Ich bereite damit meine Videos schon seit mehreren Wochen vor und ich bin einfach begeistert, was dieses Tool alles kann und wie es mir auch bei der Erstellung meiner Videos hilft. 

Viele Menschen haben Schwierigkeiten, gute Texte für ihre Videos zu schreiben. Denn du musst dir nicht nur überlegen, was du sagen willst, sondern auch, wie du es am besten formulierst. Denn gute Formulierungen wirken einfach professioneller. Und mit diesem KI- Tool geht das so viel schneller.
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Ich möchte jetzt nicht sagen, dass dir das Tool 100 Prozent deiner Texte entwirft, aber du kommst viel schneller auf gute Ideen damit und bekommst neue Impulse, was du anders formulieren kannst. 

Das Tool CopyCockpit* hilft dir nämlich, gute Texte für deine Videos zu schreiben und das in kürzester Zeit. Es ist ein Tool, das mit künstlicher Intelligenz beeindruckend schnell kreative Texte für deine Videos erstellt. Das geht für ganz viele verschiedene Bereiche, zum Beispiel auch für Mailings, für Landingpages, für YouTube, aber auch für jede andere Art von Marketingtexten oder auch zum Beispiel für ein E-Book.

​Du kannst dir erst einmal für einen Monat einen Account anlegen. Damit hast du 20000 Wörter, die du produzieren kannst. Ich kann dir sagen, das reicht am Anfang vollkommen aus.

Wenn du damit startest, empfehle ich dir unbedingt auch die Trainingsvideos anzuschauen, denn damit lernst du wirklich, wie man CopyCockpit am besten bedient. Wenn du dich in CopyCockpit angemeldet hast, nachdem du dir einen Account erstellt hast, dann landest du auf der Einstiegsseite, wo du übrigens auch noch einmal Links zu verschiedenen Anleitungs- Videos findest.

Wenn du einen neuen Text erstellen willst, klickst nun auf die entsprechende Vorlage, z. B. Youtube Marketing. Du findest alle möglichen Vorlagen, die CopyCockpit dir anbietet zum Erstellen von unterschiedlichen Texten.

Für Youtube kannst du zum einen Themenideen für eigene Videos generieren oder auch den Videoskript Einstieg schreiben, YouTube Titel generieren lassen oder auch nachher die Beschreibung für deinen YouTube Text.

Hier siehst du das Eingabefenster  für Youtube Themenideen für deine Videos und du siehst, du musst nur eine kurze Beschreibung eingeben, um was es in deinem Video gehen soll. ​Den Rest macht CopyCockpit für dich.

Nehmen wir einmal das Thema „bessere Texte schreiben für Videos“. Du kannst ein Zielpublikum eingeben, musst du aber nicht. Nun werden jetzt Themen erstellt. Wenn dir die ersten drei Ergebnisse nicht gut genug sind, dann klick noch einmal einen der Texte an und klick oben auf 'Copy Variation erstellen'. Dann bekommst du drei weitere Vorschläge. Wenn du den passenden Titel gefunden hast, dann kopiere ihn einfach in die Zwischenablage.

Nun gehe zurück und CopyCockpit soll uns jetzt einen Ersteinstieg generieren. Füge dafür einfach den Titel in die Beschreibung ein. Wähle noch einen Projektnamen aus.

Hier siehst du die Texte Vorschläge, die CopyCockpit gebracht hat. Wenn man nicht alles sehen kann, klick einfach mal drauf, dann siehst du auch den Rest des Textes. Als Empfehlung: Lass dir gerne noch mal drei weitere Texte vorschlagen, denn das Tool ist sehr kreativ und bringt dir dann weitere Variationen dazu.
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Hier könnte ich jetzt zum Beispiel aus den vorgeschlagenen Unterpunkten weitere Abschnitte für mein Video machen und damit weiterarbeiten. ​

Auch hier musst du einen Produkt- oder Projektnamen vergeben und in die Beschreibung kommt wieder ein kurzer Text rein. Jetzt braucht es hier noch ein Keyword für YouTube, damit das im Titel integriert wird.

Es kann bei den Ergebnissen manchmal vorkommen, dass leere Felder dabei sind oder dass Dinge dabei sind, die nicht so gut klingen. Wenn dir die vorgeschlagenen Texte nicht gefallen, dann mach einfach noch einmal eine Variation davon.
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So kann dir CopyCockpit helfen, bessere Texte für deine Videos zu schreiben, weil du auf mehr Ideen kommst, weil es dir mehr Input gibt und du nicht vor einem leeren Blatt sitzt und dir überlegen musst: „wie formuliere ich das Ganze jetzt?“ Probiere es aus, teste es für dich. 

Hier geht es zu: CopyCockpit*
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